Ciao amanti della danza e non solo! Oggi vorrei rispondere ad una domanda che mi hanno fatto in molti: che corsi professionali di danza frequentare per diventare un ballerino professionista?
Per diventare un ballerino o una ballerina professionista, è necessario: Scegliere una buona scuola di danza e poi frequentare corsi professionali di danza, ovvero un’istituzione di alta formazione artistica e musicale che si occupa dello studio delle discipline coreutiche, ossia delle Accademie riconosciute.
Le Accademie di danza del nostro Paese hanno tutte una tradizione millenaria, sono vere e proprie scuole che accolgono i giovani allievi attraverso accurate selezioni, sia sul talento personale che su determinati requisiti fisici, poi per chi invece vuole fare esperienza all’estero ce ne sono di molto importanti.
1. I corsi professionali di danza dell’Accademia Nazionale di Roma
L’Accademia Nazionale di Danza è situata a Roma, e fa parte dell’AFAM: Alta Formazione Artistica e Musicale. Questo settore raggruppa in sé l’Accademia di Arte Drammatica, il Conservatorio Musicale, l’Accademia di Belle Arti e l’Istituto Superiore Artistico.
Per quanto riguarda l’Accademia Nazionale di Danza, al termine del percorso formativo prestabilito, verrà rilasciato un diploma accademico riconosciuto a livello universitario.
I corsi di danza ordinari durano otto anni e vengono denominati Propedeutici; poi ci sono i corsi professionali di danza a livello universitario e sono: Corso di diploma di 1° livello e poi Diploma in arte coreutica di 2° livello, con 3 specializzazioni: Danza Classica, Danza Contemporanea e Coreografia.
2. Accademia del Teatro la Scala di Milano
L’Accademia del Teatro la Scala di Milano è una delle Accademie più rinomate e prestigiose d’Italia; la sua storia è molto importante e ha avuto come direttore artistico nomi prestigiosi, primo tra tutti la ballerina Carla Fracci. Fondata nel 1813, la scuola offre corsi di danza della durata di otto anni, con un percorso formativo molto articolato.
Prevede per ballerini e insegnanti, e addirittura di propedeutica alla danza per bambini dai sei ai dieci anni, con anche la possibilità di partecipare a stage estivi.
La notissima accademia della Scala è conosciuta a livello mondiale per l’alta qualità dei suoi corsi e per la lunga struttura di studio – 8 anni in totale. Fu fondata nel 1813 e rappresenta la volontà e l’approccio didattico del Teatro alla Scala.
3. Scuola di Ballo del Teatro San Carlo di Napoli
La Scuola di Ballo del Teatro San Carlo di Napoli, è la più antica d’Italia. Sorta nel 1821, con una grande e importante tradizione alle spalle, è riconosciuta a livello internazionale, offre ai giovani allievi i segreti dell’arte attraverso corsi professionali di danza formativi ed istruttivi ben articolati.
Possono accedervi bambini dagli otto anni per i corsi di propedeutica, e bambini di dieci anni per il Primo Corso. Per quel che concerne i corsi superiori al Primo è importante che i candidati abbiano tra i dodici e i sedici anni per le ragazze e massimo diciotto per quanto riguarda i ragazzi.
4. Scuola di danza del Teatro dell’Opera di Roma
La Scuola di danza, diretta ad interim da Eleonora Abbagnato, è stata istituita nel 1928 ed è una delle più antiche e prestigiose Scuole professionali italiane .
La Scuola per la sua finalità è da sempre impegnata, attraverso una mirata selezione, a preparare bambini, adolescenti e giovani che intendono avviarsi alla professione del danzatore, con ammissioni annue di bambini provenienti da ogni parte d’Italia e non solo.
Gli allievi vengono suddivisi, in base all’età e al livello di tecnica conseguita, in otto corsi: tre inferiori, due medi, tre superiori, più uno di perfezionamento, rivolto agli allievi migliori.
Trattandosi di corsi di danza professionali la frequenza è quotidiana e obbligatoria e presuppone il possesso di particolari requisiti fisici e di attitudine allo studio della danza classica, per questo motivo la selezione di aspiranti allievi avviene scrupolosamente ogni anno attraverso un esame di ammissione .
5. I corsi professionali di danza delle migliori Accademie in Europa
La cultura europea della danza ha visto nascere, attraverso gli anni, tanti corsi professionali di danza in Accademie di danza di grande prestigio che ancora oggi costituiscono la punta di diamante dell’educazione e della formazione dei più grandi danzatori contemporanei.
Ecco alcune delle più importanti:
Corsi professionali di danza: Académie de Danse Classique Princesse Grace
Nata nel 1975 per desiderio della Principessa Grace e del Principe Rainer III, è attualmente rappresentativa dell’alta formazione classica di Monaco. È da sempre frequentata da nomi di spicco della danza, come Rudolf Noureev, Eva Evdokimova, Marcia Haydée e Yoko Morishita.
L’insegnamento dell’Accademia è di tipo pluridisciplinare e comprende non solo una formazione specifica di danza, ma di arte in senso ampio, oltre a dei corsi scolastici generali ed introduttivi.
Attualmente, il direttore è Luca Masala.
Corsi professionali di danza: ArtEZ Institute of Dance
L’istituto ArtEZ, situato ad Arnhem, è la più importante istituzione di formazione artistica olandese. Fra i vari rami di insegnamento non mancano diversi corsi specifici per la danza, oltre ad un master in pratiche teatrali.
Corsi professionali di danza: Ballettschule Theater Basel
La scuola di balletto di Basilea (Svizzera), richiama studenti non solo da tutta Europa ma anche dal resto del mondo. Ha un approccio fortemente classico ma con una visione chiara ed avanzata sul mondo della danza contemporanea. Il balletto viene considerato sottostante ad ogni forma di ricerca attuale e viene utilizzato come fondamenta per far sviluppare agli studenti una ricerca personale. È stata fondata nel 2001.
Corsi professionali di danza: Conservatoire national supérieur musique et danse de Lyon
Luogo di formazione artistica voluto nel 2009 dal Ministero della Cultura francese, il Conservatoire national supérieur musique et danse de Lyon ha un grande sistema di corsi che mirano a coltivare i talenti futuri. Si tratta di una scuola di assoluta eccellenza e di innovazione che lavora con una visione fortemente dualistica delle arti musicali e coreutiche.
Corsi professionali di danza: Conservatorio Superior de Danza Maria de Ávila de Madrid
Nato nel 2001, il conservatorio sviluppa un programma di intercambio che mira a potenziare la mobilità degli studenti, in maniera assolutamente europeista. Organizza anche attività complementari che includono corsi specifici, workshop, classi magistrali e collaborazioni con festiva e compagnie di danza di fama.
Corsi professionali di danza: Hochschule für Musik und Darstellende Kunst
La scuola di Francoforte ha una storia più che centenaria. Le sue origini si devono a Joseph Hoch, che la fondò nel 1878. Oggi rappresenta ancora una delle più alte istituzioni di formazione coreutica in Germania.
Corsi professionali di danza: Northern Ballet Academy
Si tratta dell’unico centro di studi avanzati riconosciuto nel Regno Unito che si sia specializzato in balletto classico. Offre programmi di insegnamento a livello professionale.
Corsi professionali di danza: Hungarian Ballet Academy
Il balletto ungherese è rappresentato dall’omonima accademia che, fondata nel 1930, è l’unica istituzione ufficialmente riconosciuta dal Ministero ad insegnare danza classica.
Corsi professionali di danza: Royal Ballet School of Flanders
Una delle più prestigiose realtà formative del Belgio, il Royal Ballet School di Antwerp offre una formazione professionale fortemente incentrata sul balletto classico. Fu fondata nel 1951 da Jeanne Babants.
Conclusione
Quindi, per tutti coloro che vogliono intraprendere un percorso professionale e scelgono di frequentare corsi di danza, non solo per divertimento o per i benefici fisici che la danza dà ma perché vogliono diventare dei ballerini o ballerine professioniste, la scelta è ampia.
Sono tanti i corsi professionali di danza che si possono seguire, ma è ovvio che tutti si basano su una selezione con un provino per l’ammissione. Una volta entrati in queste Scuole, bisogna ricordarsi che il percorso è lungo e faticoso.
Chi vuole diventare ballerino per professione deve avere una forte motivazione per la danza, un carattere energico e tenace per poter affrontare una vita dedita all’impegno.
Ciao amanti della danza e non solo oggi vorrei parlarvi di quello che per me non è solo lavoro, ma una grande passione, la danza, e vorrei riflettere con voi su quelli che possono essere i benefici che si possono avere seguendo dei corsi di danza a qualsiasi età.
La danza è ed è stata un importante strumento di espressione globale della persona, la sua capacità di dare benessere era già nota in molte popolazioni primitive, che attraverso i loro balli mimavano i propri stati affettivi.
Ma l’uso delle potenzialità terapeutiche della danza risale a tempi più moderni attraverso la danza terapia , e si basa sul riconoscimento del rapporto che unisce mente e corpo, che si pone alla base della possibilità di intervenire mediante la danza, per favorire e sostenere la salute mentale e lo sviluppo psicofisico.
Ma senza spingerci fino alla danza terapia possiamo vedere i benefici che si possono avere su un individuo che segue corsi di danza, sia corsi professionali di danza, che corsi amatoriali di danza, anche nelle semplici relazioni che si hanno con essa, dall’andare a ballare in discoteca al seguire le lezioni di balli di gruppo, tango o salsa, fino a chi pratica corsi di danza classica per bambino o corsi di danza per adulti.
2. Miglioramento fisico attraverso i corsi di danza
Ovviamente la danza lavorando sul corpo è di grande aiuto nello sviluppo armonico del bambino, ed è inoltre in grado di migliorare alcune problematiche fisiche che si possono rilevare come i piedi piatti o la scogliosi.
Il lavoro dei piedi ed in modo particolare il salire sulla mezza punta di continuo aiuta a ridurre, prevenire e correggere il problema dei piedi piatti.
La postura ed eventuali problemi legati alla colonna sono anche ridotti e corretti dal continuo allungamento della schiena, del collo verso l’alto e dai tanti esercizi di stretching.
Proprio lo stretching inoltre, ovviamente praticato tanto nei corsi di danza, aiuta a rendere i legamenti ed i muscoli più elastici e a ridurre quindi i traumi, ed a sviluppare muscoli lunghi e non ipertrofici.
3. I corsi di danza aiutano al miglioramento psicologico
Sicuramente è importante praticare corsi di danza da bambini perché oltre il miglioramento fisico, ormai riconosciuto da tutti, si sviluppa quel senso di fiducia e autostima basilare per la ricerca del proprio asse pisico-fisico, ma questo è importante a tutte le età.
Quindi praticare danza o ballo può essere d’aiuto per prevenire, ridurre e superare problematiche psicopatologiche, anche da adulti.
La lezione infatti promuove la socializzazione, sollecita la fiducia in se stessi, migliorando l’area relazionale e cognitiva riguardante alcune competenze come lo schema corporeo, l’apprendimento di concetti , la pazienza e la forza di volontà.
Anche l’utilizzo della musica è sicuramente d’aiuto per il benessere , per sollecitare allegria o sensazione di tranquillità. Proprio per questo seguire corsi di danza è consigliato dagli psicologi.
4. I benefici dei corsi di danza
La danza è in grado di portare grossi benefici, se la pratica è regolare. Eccoli in sintesi i benefici che si possono avere seguendo un corsi di danza:
ridurre il peso corporeo e ad acquistare fiducia in se stessi;
coordinare maggiormente l’azione tra mente e corpo;
migliorare il sistema cardiovascolare, grazie al movimento;
aumentare i livelli di endorfina, provocando quel senso di euforia che è il migliore antidoto contro lo stress;
migliorare la postura, rendendo l’aspetto più alto e snello, oltre che più elegante;
aiutare a concentrarsi sull’attività fisica tenendo lontani i problemi;
aumentare la forza, la resistenza fisica, l’equilibrio e la flessibilità del corpo;
aiutare ad avere una vita sociale più ricca;
consentire di entrare in contatto con gente di diversa estrazione e cultura e acquisire una mentalità più aperta.
5. La danza ad ogni età
Bisogna poi sfatare l’idea che la danza si possa fare solo da bambini. Certamente per intraprendere una carriera professionale bisogna cominciare da piccoli, ma proprio per i benefici che la danza procura ci si può sicuramente iscrivere ad un corso di danza per adulti , ma anche un corso di danza per anziani.
Oltre i classici corsi di lati,o americano o standard, negli ultimi anni stanno andando tanto di moda sia i corsi di danza classica per adulti, e anche corsi di danza contemporanea per adulti. E’ ovvio che bisogna scegliere un corso adatto al proprio livello, alla propria età e con insegnanti qualificati che sappiano fino dove ci si può spingere.
Comunque sono in molte, sopratutto le donne che magari hanno fatto danza da piccole, che si rimettono alla sbarra e trovano in questa disciplina un’ottima alternativa alla palestra.
Conclusione
Insomma, ballare è una delle soluzioni migliori per mantenersi in salute, combattere l’invecchiamento precoce e divertirsi in compagnia. Il ballo è considerato un’attività fisica, e spesso si associa l’attività fisica a sudore, fatica, ore in palestra, allora perché non provare a lanciarci in corsi di danza o ballo, la cosa importante è scegliere quello più adatto a te e sopratutto con insegnanti qualificati.
Ciao amanti della danza e non solo, dopo ogni estate, per quei genitori che vorrebbero far frequentare un corso di danza ai propri figli si pone un dilemma: come scegliere una buona scuola di danza?
La scelta di una scuola di danza da frequentare non va mai presa alla leggera. Da anni si aspetta una legge che imponga che l’insegnamento sia affidato esclusivamente ad insegnanti che abbiano il titolo statale rilasciato dall’Accademia Nazionale di Danza o a maestri di chiara fama, sembrava esserci vicini, ma ad oggi ancora nulla.
Quindi approfondire la ricerca spetta proprio a voi genitori!
La prima cosa da controllare prima di capire come scegliere una scuola di danza è proprio questa, poi ci sono altri fattori. É una scelta da non prendere alla leggera, anche perché un bravo insegnante di danza deve avere studiato anatomia, psicologia e pedagogia per approcciarsi al meglio con allievi molto diversi fra di loro per età, fisico, attitudine, sensibilità. Un bravo insegnante, deve aver fatto degli studi specifici, perché si lavora col corpo di bambini in fase di sviluppo quindi un movimento o un esercizio sbagliato potrebbe compromettere il giusto sviluppo.
Fondamentale è anche la figura del Direttore Artistico e Didattico, ossia di colui che organizza i corsi, i programmi da seguire, gli spettacoli e gli esami di fine anno. Perché ogni corso non può essere fine a se stesso ma seguire una logica ed una correlazione con gli altri corsi, che gli allievi seguono.
2. Struttura idonea
Molto spesso la danza si abbraccia come attività ludica allo scopo di muoversi e divertirsi, questo però non vuol dire che bisogna sottovalutare la scelta poiché la danza come tutte le attività corporee può essere potenzialmente pericolosa per il benessere del corpo, se l’insegnante e la struttura non sono adeguati al servizio che si intende offrire.
Sì, parliamo di struttura idonea perché la danza ha bisogno di un pavimento adeguato, ossia col parquet o il tappeto di danza, inoltre deve avere una giusta durezza, perché deve attutire gli urti sopratutto quando si atterra dai salti, le sale devono essere ampie, con gli specchi ed una giusta areazione. Attualmente devono rispettare anche le regole Anticovid dettate dal Coni. Inoltre la Scuola deve avere anche spogliatoi e bagni idonei per permettere agli allievi di cambiarsi.
Questo è il minimo da valutare per comprendere come scegliere una scuola di danza.
3. Corsi divisi per età e livello
La Scuola di danza deve inoltre propone molti corsi, suddivisi per età e grado di preparazione. Diffidate delle scuole che uniscono bambini di 5 anni con quelli di 10. In questo caso, una chiacchierata con l’insegnante è d’obbligo per capire qual’è il corso più adatto a tuo figlio in base all’età ed il livello, non scegliere quindi in base a giorni ed orari. Da piccoli ossia a 3 o 4 anni il corso più idoneo è il Giocodanza quindi diffidate da quelle Scuole che mettono già i bimbi di 3 anni alla sbarra.
Così come diffidate da quelle Scuole che fanno mettere le scarpe da punta alle bimbe troppo presto, senza rispettare lo sviluppo anatomico e la crescita della bimba. Importante per una Scuola di danza proporre anche dei corsi che seguano le nuove tendenze ed i nuovi gusti della danza moderna, anche se la danza classica deve essere l’insegnamento imprescindibile per la giusta formazione.
4. Fate una lezione di prova
Per comprendere al meglio come scegliere una scuola di danza, una volta che vi siete assicurati su questi primi 3 punti, cercate di capire quali sono i desideri del vostro piccolo danzatore in erba, se predilige la danza classica o la moderna, ma tenete ben presente che la danza classica è alla base di tutte le danze quindi è sempre consigliabile cominciare con la classica. Chiedete quindi di poter fare una lezione di prova e poi fate una chiacchierata con l’insegnante, un veloce scambio di opinioni può essere molto utile.
Confrontatevi poi, con vostro figlio e capite se la lezione e soprattutto l’insegnante ha creato in lui interesse. Il ruolo di un bravo insegnante dovrebbe essere quello di incoraggiare i ballerini a migliorare, proponendo lezioni divertenti, ma anche formative, con un programma di studio annuale ben definito. Quindi è importante scegliere una Scuola che permetta di fare una o più lezioni di prova proprio per capire il corso più idoneo all’allievo.
5. Diffidate da Scuole che promettono facili diplomi
Considerate inoltre che tutte quelle scuole che hanno scritto Accademie o Centro Formazione Professionale, sono comunque scuole amatoriali, perché l’Accademia Statale è unica ed è un luogo in cui a pochissimi è consentito l’accesso allo studio della danza dopo un provino molto selettivo.
Per il resto, si parla di scuole private molte delle quali possono preparare per eventuali provini in Accademia o altri provini, ma non rilasciano un diploma riconosciuto dallo Stato, ma che comunque restano luoghi che offrono una grande opportunità a tutti coloro che desiderano vivere la danza in modo sano: come un’occasione per esprimersi e condividere qualcosa di speciale, sfidando i propri limiti giorno per giorno, coltivando una passione sotto la guida di maestri competenti; perché magari vostro figlio non diventerà un ballerino nella vita ma potrà serbare bellissimi ricordi legati alla pratica della danza e alla straordinarie piccole grandi conquiste che avvengono molto più spesso nel chiuso di una sala di danza che sul palcoscenico.
Dopo aver valutato i vari aspetti utili, finalmente puoi fare la tua scelta. Confrontati con l’insegnante per eventuali suggerimenti su dove acquistare l’abbigliamento più adatto per la lezione di danza, chiedi data e ora della prima lezione di tuo figlio e finalmente, accompagnalo alla sua prima, vera lezione di danza.
Non resta che salutare il piccolo ballerino e goderti il suo sguardo mentre timidamente entra nella sala di danza, avvicinandosi ad un nuovo mondo, ricco di emozioni, nuove amicizie e regole di vita da imparare. É il gruppo, infatti, che insegna la convivenza e la socializzazione ai più piccoli e sotto la guida saggia di un buon insegnante, si apprestano a diventare persone equilibrate e, naturalmente, dei bravi ballerini.
